11 ene 2015

CONCIERTO AÑO NUEVO 1/1/2015

Como hicimos en cursos anteriores, en este artículo vamos a ir comentando algo sobre las obras que se interpretaron en el Concierto de Año Nuevo 2015 celebrado en la Sala Dorada del Musikverein de Viena el el 1 de enero del 2015, cuya edición fue ya la número 75; estuvo dirigido por Zubin Mehta (nacido en Bombai en 1936; es la 5ª vez que dirige este concierto) y  se retransmitió en TVE1 sobre las 11am.

Algunos datos a tener en cuenta para entender porque tiene tanta tradición este concierto:
-Este concierto, que tuvo sus orígenes el 31 de diciembre de 1939, solamente sufrió una suspensión que fue en 1945 debido al deterioro de su estructura por los ataques aéreos de las fuerzas aliadas.
-la sala donde se celebra el concierto posee una acústica admirable
-es la sala sede de la Orquesta Filarmónica de Viena
-las flores que adornan esta sala de conciertos las regala la ciudad de San Remo.
-más de 70 países retransmiten este concierto en directo (para unas 1000 millones de personas). 
-en este concierto se interpretran polkas, marchas y valses vieneses..., muchos de ellos de la familias Strauss y sus contemporáneos.
-El concierto siempre termina con varias bises después del programa principal (propinas que no están incluidas en el programa), excepto en el año 2005, dirigida por Lorin Maazel, que se hizo como señal de respeto por las víctimas del Terremoto del Océano Índico de 2004. 
-Los músicos antes de los bises desean colectívamente un feliz Año Nuevo, y terminan con el vals de El Danubio Azul de Johann Strauss (hijo) seguido de la Marcha Radetzky, en la que el público aplaude al compás y el director también se vuelve para dirigirlo.
-Hay tanta demanda para asistir a este concierto, viniendo gente de todas las partes del mundo, que las adjudicación de entradas se realiza por sorteo. Pero han de solicitarlo e indicar el día al que quieren asistir: el 30 de diciembre (es el Ensayo General), el 31 de diciembre (el día de San Silvestre) o el 1 de enero (el Concierto de Año Nuevo que es el que se retransmite)

Para recordar más sobre este concierto enlazo el artículo que trabajamos el año anterior: http://musicapicota.blogspot.com.es/2014/01/concierto-de-ano-nuevo-2014.html


PROGRAMA DEL CONCIERTO DE AÑO NUEVO DE VIENA, 2015

En total, el programa oficial consta de diecisiete piezas, de las cuales cinco se tocan por primera vez en un concierto de año nuevo.

PRIMERA PARTE:  A Mehta está dedicada esta primera parte del programa.

1- Franz von Suppé (biografía y obras)Mañana, mediodía y noche en Viena: es una obertura (1'57''-10'42'') estrenada en 1844 en Viena. Esta obra ha sido escogida en alusión a la vida estudiantil de Mehta en Viena.

Parte A: la Mañana: con muchos contrastes tímbricos al comienzo y con silencios destacados, usa pizzicato en textura de melodía acompañada haciendo la melodía el violonchelo (hasta 5'40''); parte B: Mediodía: más enérgica y rítmica (hasta 8'18); parte C: Noche: con figuraciones rítmicas más cortas, con más matices de intensidad, sobre todo crescendos, mayor tímbrica y presencia de los instrumentos de percusión. Finaliza en fortísimo.


2- Johann Strauss hijo, también llamado "El rey del vals"(biografía y obras)- Cuentos de oriente op.444/vals (10'56''-19'40'') fue de los últimos valses que compuso y los compuso en 1892 dedicado al sultán del imperio turco otomano: el comienzo que no parece un vals hasta que suena la melodía con las cuerdas frotadas en minuto 12'54''.
Con esta obra se ha querido reflejar el aspecto de "cuento de hadas" que los músicos ven en la gran carrera profesional del director de orquesta Zubin Mehta.

      

3- Josef Strauss (biografía y obras)- Vida Vienesa /polca francesa (19'40''-22'53): destacamos para comenzar: violonchelos en pizzicato, arpa y triángulo que tocan en la parte del estribillo. Forma musical: rondó. Mientras suena esta pieza el espectador puede ver imágenes del mercado de Naschmarkt de día y de noche y de la entrada de los músicos a la ópera de Viena.















4- Eduard Strauss (biografía y obras)- Donde se ríe y se vive/polca rápida: (22'55''- 25'20''): tempo vivace, con muchos mordentes realizado por los instrumentos de viento madera, muy rítmico y de carácter alegre.


5- Johann Strauss - Golondrinas de Austria/vals: (25'20''-34'31) ya ha sido interpretado anteriormente al menos 2 veces en este concierto de Año Nuevo. Ver hasta minuto 27'45'' y desde 33'37'' para escuchar el sonido de las golondrinas realizado con distintos silbatos de agua (al final de la pieza 34'31'' se ven los distintos silbatos ornitológicos para imitar el sonido de las golondrinas), y luego hasta minuto 29'06'' para escuchar timbales, arpa,... En minuto 30'15'' se distinguen muy bien los clarinetes.

6- Johann Strauss - Desde la orilla del Danubio/ polca rápida (34'31''- 37'49''): Tempo vivace, muy rítmico; donde se diferencian muy bien los temas y con accelerandos al comienzo de alguno de estos.

Descanso: (37'49''- 1h) En el filme "El boulevard"que se retransmitió durante el descanso del concierto contó con imágenes del making off de la grabación de las piezas de ballet para este concierto (40'55'', 51'29''), y con piezas de otros compositores como Mozart (43'28'': Minueto trío: flauta travesera, clarinete y fagot), Debussy (47': Beau Soir: cuarteto de cuerda: violín, viola, violonchelo y piano), Richard Strauss (49'54'': Den Roserkavalier: vals- paraphrase: cuarteto de cuerda: violín, viola, violonchelo y piano), Oliver Truan (53'36'': The chase: dúo: flauta travesera y clarinete), Carlos Gardel (56': Tango "Por una cabeza": cuarteto de cuerda)..., mientras aparecían imágenes de la avenida del Ring, que rodea el casco antiguo vienés con suntuosos edificios como los de los grandes museos, la universidad, el Parlamento, la Ópera y numerosos hoteles de lujo.


SEGUNDA PARTE

Después del descanso siguieron piezas relacionadas con tres "aniversarios" de la capital austriaca: los 650 años de la Universidad de Viena, la más antigua en el ámbito de habla alemana; 200 años de la Universidad Politécnica y 150 años de la avenida del Ring.

7- Johann Strauss- Moto perpetuo/scherzo (1h01'45''-1h05'18''): esta obra es fantástica para ir reconociendo los timbres de los distintos instrumentos de la orquesta, en bastantes ocasiones aparecen dos instrumentos de distinta familia dialogando entre ellos; los instrumentos de cuerda tocan a veces en pizzicato. El final de la obra es genial: etc, etc, etc. Zubin Mehta ya dirigió esta pieza en su segundo debut como director en el Concierto de Año Nuevo, en 1995.

8- Johann Strauss hijo- Aceleraciones/vals para la universidad (1h05'36''-1h15'00''): los violines realizan a veces trinos. Como su nombre indica, hay cambios de tempo frecuentes con accelerandos e ritardandos. Esta pieza la compuso Johann Strauss en 1860 con 35 años para el baile de los estudiantes de ingeniería de la universidad. Mientras suena esta obra aparecen imágenes actuales de la Universidad de Viena.


9- Johann Strauss - Polca electromagnética (1h15'08''-1h17'54''): con los violonchelos en pizzicato en parte A. Tempo Andante. Forma lied: A(aba)-B(c,d)-A(aba)-coda, con repeticiones en cada frase de las 2 primeras partes, (la frase "d" con un claro ritardando) y frases musicales muy claras.


10- Eduard Strauss - A todo gas (ó A toda máquina) / polca rápida (1h17'58''-1h20'24''). En ella aparecen 2 instrumentos de percusión no convencionales: el silbato, la matraca y un metal. Como el título indica el tempo Vivace. Forma: ABCDAB-Coda

11- Johann Strauss hijo- Al Elba/vals (1h21'40''-1h31'26''): es un vals poco conocido, se estrenó en 1897, por la Filarmónica de Viena dirigida personalmente por Johann Strauss hijo en la Sala Dorada del Musikverein , y es una novedad en los Conciertos de Año Nuevo. Es un vals muy melódico, en compás de 6/8 y tempo largo.

12- Hans Christian Lumbye (biografía y obras)- Galop del champán (1h31'26''-1h34'25'')
Se le llama el "Strauss del Norte" o "Strauss danés" porque es de Dinamarca. En esta obra se destaca en su repertorio por el famoso descorchado inicial del ‘Champagne Galop’, y porque es su pieza más duradera. Tema A con el descorchado, tema B (alegre), tema C: (rítmico y stacattos, con xilófonos y carillones).puente, tema D (más rítmico y los músicos que pueden cantando la melodía), tema A' con brindis incluido.


Los ballets están protagonizadas por solistas del Ballet de la Ópera Estatal, las dos coreografías del italiano Davide Bombana tienen lugar en escenarios de la Universidad de Viena y acompañarán a la "Polca de estudiantes" y al vals "Vino, Mujeres y canciones" de Johann Strauss hijo.

13- Johann Strauss - Polca de los estudiantes + Ballet de la ópera de Viena: (1h34'25''; 1h35'27''- 1h39'37''): coreografía del italiano Davide Bombana 
Usa parte de la melodía versionada del "Gaudeamus ígitur", el himno universitario por excelencia, de autor anónimo, que en muchas universidades los estudiantes cantan al finalizar el acto de graduación, y en grandes acontecimientos universitarios. El texto está en latín. (para saber más sobre este himno) (para escuchar el himno). Este himno también lo usó Brahms en la obra "Obertura para un festival académico" (para escuchar esta obra: la canción del Gaudemus aparece al final a partir del 9'10'').
Forma musical: rondó, en la parte del estribillo es donde se escucha el himno.
En el baile, realizado en la Universidad de Viena, los portés se hacen con chicas y también con chicos.

Responde a las siguientes preguntas sobre esta pieza:
¿Es importante el vestuario en los bailarines?, ¿por qué? ¿Qué historia quieren contar con la coreografía? ¿Te gusta el final?


14- Johann Strauss Padre (biografía y obras)Marcha de la libertad (1h39'37''-1h42'37''). Como es una marcha militar, no podían faltar los instrumentos de viento metal, y viento madera, así como la caja de redoble. En el minuto 1h41'55'' el director empieza a jugar con la batuta, haciendo malabares y después dirige como si fuera un paso militar, como si dirigiera a una banda militar. Otra costumbre de Zubin Metha es la de no dirigir con la mano izquierda.
  

15- Johann Strauss Padre - Querida Ana/polca, op.117 (1h42'39''-1h47'05''): fue compuesta en 1852. Posee muchos adornos en la melodía (mordentes, trinos), con ritardandos en el tema principal. Es de carácter ligero, alegre y fresco. Finaliza con la escala descendente de Re Mayor realizado por los contrabajos.
Mientras suena la pieza aparecen imágenes de la escuela española de equitación de Viena con sus caballos lipizanos, donde se llevan a cabo las exhibiciones de alta escuela (para saber más sobre estos caballos)

16- Johann Strauss - Vino, mujeres y canciones /vals + ballet de la ópera de Viena (1h47'05''-1h58'00''):
coreografía del italiano Davide Bombana.  El baile también ha sido grabado en la Universidad de Viena.
Cosas para fijarse y analizar: 
-El vestuario
-Las bailarinas usan puntas de ballet (zapatillas especiales con puntas de yeso o cartón: esto permite que la bailarina pueda sostener todo el peso de cuerpo con la punta de los pies).
-Es importante los enfoques que realiza la cámara para que aparezcan las distintas figuras que realizan los bailarines durante toda la obra. 
-Los distintos escenarios o lugares donde bailan.
-Variedad de movimientos por parejas, en grupo, o sueltos: giros, equilibrios, posturas, desplazamientos, formaciones o figuras, agrupaciones, acrobacias como los portés.
-Relación de la música con la coreografía.

17- Eduard Strauss - Con elegancia /polca rápida (1h58''00''-2h00'00''): carácter alegre, elegante. Muy rítmico. Tempo vivo.



Bises

18- Johann Strauss - Polca de las explosiones / polca rápida: (2h00'51''- 2h03'23''): es la propina "sorpresa" que nadie sabía cual iba a ser, y estuvo mantenida en secreto hasta el último momento.
Las explosiones las realiza el bombo, pero estate atento/a y después de escuchar este pieza contesta a: ¿hay algún otro instrumento o aparato que realice alguna explosión más en esta pìeza?

19- Johann Strauss -El Danubio azul / vals (2h03'36''-2h15'35'') Comienza con el Danubio azul "de mosqueo" según explica Arteago, el comentarista de TVE1, ¿por qué?
Este año los bailarines no aparecen bailando esta pieza, en lugar de ello salen imágenes del Danubio azul.


20- Johann Strauss padre -Marcha Radetzky (2h15'35''-2h23'19''): en esta obra el público participó muchísimo con sus palmas, tocando según iba indicando el director Zubin Meta. Ha sido una versión muy diferente a la de años anteriores.

VÍDEO DEL CONCIERTO COMPLETO: (ver el programa y el minutaje)

Recordad que a la cabecera de este vídeo se escucha el Himno de Eurovisión/Fanfarria Rondó de preludio al Te Deum de Marc-Antoine Charpentier (biografía y obras)


El comentarista de TVE es José Luis Pérez de Arteaga


OTROS DATOS:
-La referencia a los colores de la patria de Zubin Mehta, la India, estuvo presente desde el primer momento con 30.000 flores rosas, naranjas y amarillas que decoraron la Gran Sala Dorada.

-Las entradas para el concierto del Año Nuevo y los conciertos del dia 30 (a las 11:00 de la mañana) y del 31 de diciembre (a las 07:30 de la tarde) es exclusivamente posible desde la página web de los Filarmónicos de Viena, del 2 de enero 2015 (12:00) hasta el 28 de febrero de 2015 (24:00) para el año siguiente.

-Ya están a la venta las entradas para asistir al concierto de Año Nuevo 2016 dirigida por Mariss Jansons.

Información obtenida de: información.com, rtve.es, 

9 ene 2015

Música en el cine y en la publicidad: los doblajes

Os enlazo en este artículo los vídeos que hemos visto en clase y otros cuantos más por si queréis profundizar en el tema. También podéis sugerir alguno que os parezca interesante.

1.- Vídeos sobre los sonidos del cine:


2.- Cómo se doble el texto de una película:




3.- Así se hacen las películas animadas:


Otros vídeos:
-Comienzo del doblaje de Enredados: https://www.youtube.com/watch?v=o11OMkVydbg
Efectos especiales: maquillaje: https://www.youtube.com/watch?v=NoE1L_7szaw

20 dic 2014

Heal the world de Michael Jackson

Aquí os enlazo dos versiones tocadas con guitarra de esta gran canción, para que opinéis sobre la versión que más os guste, y por qué.
¿Qué dificultades creéis que puede tener cada uno de estos instrumentos para tocar esta pieza?

Versión 1:

Versión 2:


18 dic 2014

Villancico con cajas registradoras

Aprovecho el siguiente vídeo para desearos una muy Feliz Navidad a todos/as y un Próspero Año Nuevo.
Está claro que estamos rodeados de música, sólo hay que observar y escuchar. Os animo a ello en estas vacaciones y a la vuelta, el año que viene, me contáis vuestra experiencia. ;)



Este vídeo me lo pasó una amiga y profesora de música. La persona que hace el ritmo de batería se llama Robeat y es el mejor en beat box. Tuve la gran suerte este verano de asistir a una clase magistral con él y a un concierto en el Curso Internacional de Alicante, y fue alucinante la de sonidos que puedo obtener con la voz y la garganta.

18 nov 2014

22 de Noviembre: Santa Cecilia-Patrona de los músicos

Santa Cecilia fue una mártir en el año 177. Por más de mil años esta santa ha sido venerada en la Iglesia Católica.
Una tradición muy antigua dice que pertenecía a una de las principales familias de Roma, que estaba acostumbrada a vestir una túnica de tela muy áspera y que había consagrado a Dios su virginidad.

Sus padres la comprometieron en matrimonio con un joven llamado Valeriano, pero Cecilia le dijo a éste que ella había hecho un voto de virginidad y que si él quería ver al ángel de Dios debía hacerse cristiano. Valeriano se hizo instruir por el Papa Urbano y fue bautizado. Luego entre Cecilia y Valeriano convencieron a Tiburcio, el hermano de éste, y lograron que también se hiciera cristiano.
Las historias antiguas dicen que Cecilia veía a su ángel de la guarda. El alcalde de Roma, Almaquio, había prohibido sepultar todos los cadáveres de cristianos que encontraban. Por eso fueron arrestados. Llevados ante el alcalde, éste les pidió que declararan que adoraban a Júpiter. Ellos le dijeron que únicamente adoraban al verdadero Dios del cielo y a su Hijo Jesucristo. Entonces fueron ferozmente azotados y luego les dieron muerte. Los dos santos mártires animaban a los demás cristianos de Roma a sufrir con gusto todos los horrores, con tal de no ser infieles a la santa religión.
En seguida la policía arrestó a Cecilia y le exigió que renunciara a la religión de Cristo. Ella declaró que prefería la muerte antes que renegar de la verdadera religión. Entonces fue llevada junto a un horno caliente para tratar de sofocarle con los terribles gases que salían de allí, pero en vez de asfixiarse ella cantaba gozosa (quizás por eso la han nombrado patrona de los músicos).
Visto que con este martirio no conseguían acabar con ella, el cruel Almaquio mandó que le cortaran la cabeza. La santa antes de morir le pidió al Papa Urbano que convirtiera su hermosa casa en un templo para orar, y así lo hicieron después de su martirio. Antes de morir había repartido todos sus bienes entre los pobres.

En 1599 permitieron al escultor Maderna ver el cuerpo incorrupto de la santa y él fabricó una estatua en mármol de ella, muy hermosa, la cual se conserva en la Iglesia Santa Cecilia en Roma. Está acostada de lado y parece que habla.
En Roma, había ya en el año 545 un templo dedicado a esta gran Santa.
A ella se le suele atribuir, erróneamente, la invención del órgano.
Oraciones a Santa Cecilia
Para saber más: http://philharmoniadelasesferas.blogspot.com.es/2009/11/feliz-dia-de-santa-cecilia-para-todos.html

17 nov 2014

Definición de VILLANCICO

El villancico es una composición poético musical, con texto vulgar y de estilo rural, que evolucionó hasta llegar a la forma de cantata como canción popular de Navidad. Literariamente es una manifestación más sencilla de la lírica popular castellana. Su métrica se adapta a la música que lo acompaña. Suele constar de un número indeterminado de versos cortos, en general de dos a cinco sílabas. Tiene su origen en el zéjel o estribote, y suele constar de 3 partes: el estribillo, el tema central o copla y de nuevo el estribillo, o vuelta. De tema muy variado, aunque con predominio religioso-navideño, el villancico es también una pieza  polifónica similar al madrigal, o también una canción para solista con acompañamiento instrumental. En el s.XVII, el villancico adquirió carácter religioso, convirtiéndose en una especie de cantata barroca para solistas, coro y conjunto instrumental.

12 nov 2014

Orfeo y Eurídice: 2ª ópera: Orfeo y Eurídice de Gluck

2ª ópera: Orfeo y Eurídice (1762) de Christoph Willibald von Gluck (Alemania 1714- Viena 1787)

Se trata de una ópera en 3 actos  en italiano con libreto de Calzabigi. Se estrenó en Viena en 1762.

Personajes: Orfeo, contralto o mezzosoprano dramática; Eurídice, soprano lírica; Amor, soprano ligera. Pastores, furias, demonios y espíritus malignos.

En esta obra no hay recitativos secos, la obertura da paso sin solución de continuidad al acto I, y los ornamentos vocales, incluso los de Amor, aparecen justificados por la letra.  Gluck crea unidades dramáticas que forman un continuum en el que los números aislados importan menos que la suma de los mismos. La plasmación orquestal tiene la misma importancia que la vocal. Abundan los detalles originales, como el de acabar el acto 1 con un recitativo; el aria en rondeau; Chiamo el mío ben del Acto I; el arioso Che puro ciel! del Acto II, cuadro II

ACTO I: La tumba de Eurídice. 
Orfeo y sus amigos lloran su desaparición cantando en coro. El poeta echa de menos a la amada y en su desesperación le pide a los dioses que se la devuelvan o que él también desaparezca (Aria: Llamo al bien mío). 
Condolido, Amor aparece y le dice que si sabe aplacar la ira de los dioses con su canto, Eurídice volverá a vivir, pero con una sola condición: Orfeo no podrá volver a mirarla de frente hasta que cruce la laguna Estigia (Aria: Detén tus miradas). El poeta, sabiendo que se arriesga a que su mujer no comprenda su proceder, acepta el reto. Muchos consideran que Che faró no expresa lo que siente Orfeo, por ser un aria más bien animada.

Vídeo con explicación introductoria y la obertura (6'28'')
Acto I: coro, (9'09'')



Aria (6'57')'


Aparece Amor, que le da la lira a Orfeo (4')
(8'24'')

ACTO II: Cuadro I: La entrada del Hades.
Las furias bailan desenfrenadamente y reciben a Orfeo en todo su furor (Coro). El poeta intenta aplacarlas y canta su sufrimiento por verse separado de Eurídice (Aria) Poco a poco las furias se apiadan de Orfeo y le dejan pasar.
Para ver los vídeos de este acto y de los siguientes pinchad en los siguientes enlaces: 
-Baile de las furias y canta el coro https://www.youtube.com/watch?v=7vg5fH6YhZA (10'59'')
-Parte instrumental con baile de las furias https://www.youtube.com/watch?v=XTsUV3dMEWY (4'05'')


Cuadro II: Los Campos Eliseos.
Los espíritus benditos danzan mientras Eurídice canta el elogio del lugar (Aria). Orfeo se acerca maravillado y asombrado de tanta calma (Aria), sin embargo, sigue echando de menos a su esposa. Los espíritus benditos, conmovidos, le entregan a Eurídice. Sin mirarla, el poeta la guía de la mano hacia la salida.

Para ver los vídeos de este acto pinchad en los siguientes enlaces: 
-Parte instrumental con baile de los espíritus benditos y Eurídice en los Campos Eliseos https://www.youtube.com/watch?v=NAxGDT7n1jw (10'03'')
-Aria de Eurídice cantando del elogio del lugar https://www.youtube.com/watch?v=pVB8m0f_GDg&list=UUZxYGO5PV9daVsQ_-NJZuog (9'13'')
-Orfeo se acerca y canta el Aria https://www.youtube.com/watch?v=qcJ2prmTW-0&index=34&list=UUZxYGO5PV9daVsQ_-NJZuog (8'23'')

ACTO III: Cuadro I. Montaña entre el infierno y la tierra.
Eurídice no comprende el comportamiento de su esposo y así se lo dice. Ya que los dioses le han devuelto la vida, por lo menos Orfeo podría mirarla (Dúo). Eurídice creyendo que ya no la quiere, jura que prefiere morir. Orfeo ya no puede resistir más los reproches de su esposa. Se vuelve y la mira. En ese momento, Eurídice vuelve a morir. Desconsolado canta el aria más famosa de la ópera y uno de los lamentos más conocidos de la historia de la música (¿Qué haré sin Eurídice?). Amor, conmovido de nuevo por tanto cariño, le devuelve la vida a la esposa.

-Dúo entre Eurídice y Orfeo https://www.youtube.com/watch?v=qqyiGPcE50Q&index=33&list=UUZxYGO5PV9daVsQ_-NJZuog (8'47'')
-Dúo y Eurídice muere https://www.youtube.com/watch?v=wZg9QpcIptA&index=32&list=UUZxYGO5PV9daVsQ_-NJZuog (6'33')

Cuadro II. En el templo del dios Amor, todos celebran tan fausto acontecimiento (Tutti)

-En el templo del amorhttps://www.youtube.com/watch?v=lXcjRQaZVIw&index=30&list=UUZxYGO5PV9daVsQ_-NJZuog (10'59'')
-Final https://www.youtube.com/watch?v=YYcg_ZNnmyA&list=UUZxYGO5PV9daVsQ_-NJZuog&index=28(8'49'')