16 oct 2015

MUSICAL CATS

CATS es uno de los musicales más famosos de todos los tiempos y la obra musical que más tiempo ha estado en cartel: más de 20 años. Se estrenó en 1981 en el New London Theatre.

Este musical versa sobre una historia de gatos basada en poemas de T.S. Eliot, Old Possum’s Book of Practical Cats (El libro de los gatos habilidosos del viejo Possum (1939)) , obra que fue una de las favoritas de la infancia de Lloyd Webbery con música de Andrew Lloyd Webber (compositor de Jesucristo Superstar, de Evita y del Fantasma de la ópera) se convirtió en los años 80 en uno de los musicales de más éxito de todos los tiempos. En Cats los gatos salen a escena y nos hablan sobre sí mismos, componiendo un amplio catálogo de personalidades felinas... y también humanas.

Una noche cualquiera en un callejón cualquiera de una ciudad cualquiera, un grupo de gatos celebra su reunión anual, son los gatos jelicales. En la reunión del clan, el Viejo Deuteronomio, respetado jefe de la banda, elegirá como cada año al gato que va a emprender una nueva vida gatuna en el edén sideral. Uno a uno, y dirigidos por el maestro de ceremonias Munsktrap, vamos conociendo a los gatos y gatas del grupo: Jennyanydots, Rum Rum Tigger, Mungojerrie y Rampeltezer, Macavity, Bustofer Jones, Gus, Skimble... Pero la elegida para disfrutar del renacer gatuno en el edén sideral será finalmente Grizabella, la gata glamourosa que en sus buenos tiempos abandonó el clan por una vida de lujo, y ahora ya anciana intenta volver encontrando al principio rechazo y desprecio.

Todos los gatos están descritos de forma humorística y representan diversas tipologías que responden prefectamente tanto a la diversidad gatuna como a la humana: la gata marmota, el gato pendenciero, el caprichoso, los traviesos, el viejo sabio, el habilidoso, el malvado, el tragón, el supervisor o el buenazo.

 El poeta, crítico y dramaturgo norteamericano nacionalizado británico T. S. Eliot. es uno de los más grandes poetas del siglo XX, Premio Nobel de Literatura en 1948 y autor de algunas obras maestras de la nueva poesía inglesa, como La tierra baldía o Cuatro Cuartetos, es conocido sobre todo por su poesía oscura y conceptual. Pero el musical Cats nos descubre a un Eliot cómico y ligero.

"Memory", la canción de Grizabella, con letra de Trevor Nunn a partir del poema "Rhapsody on a Windy Night" del propio Eliot y catapultada a la fama en la voz de Barbra Streisand, se convertirá en la melodía más emblemática y conocida de la obra.

Gran parte del éxito de Cats se debe a su impactante puesta en escena. El decorado que representa un callejón repleto de detritos humanos... a escala gatuna, la caracterización de todos los personajes como unos convincentes felinos antropomorfizados, y la original coreografía de Gillian Lynne, inspirada en los movimientos de sus gatos Scarlett y Rhett, son elementos que transportan a la audiencia al mundo mágico de los gatos jelicales. Los trucos efectistas propios de Lloyd Webber están también presentes en escenas como la de la ascensión final en neumático de Grizabella al edén sideral.

Cats llegó a España, al Teatro Coliseum de Madrid, a finales de 2003.


Para tocar con flauta el tema MEMORY en Do Mayor y cantarlo: http://anaarranzlazaro.wix.com/memory

Versión reducida en español (duración 1'h14') en la que participan niños y niñas.

Versión original en inglés: (por canciones)
https://www.youtube.com/playlist?list=PL7506A5ABABB2E025

Versión en español (duración 2h)




10 oct 2015

MÚSICA MEDIEVAL: Las Cantigas de Santa María

Las Cantigas de Santa María son atribuidas al rey Alfonso X el Sabio (1221-1284), monarca, poeta y músico, cuyo apodo se debe a que fue muy grande su labor intelectual como impulsor de obras científicas, jurídicas y literarias a lo largo de su reinado, así como de traducciones de valiosos tratados árabes.

En esta obra se aúnan con brillantez las influencias romanas, visigóticas, árabes, hebreas y trovadorescas, se consiguen importantes innovaciones y constituye una de las obras principales de la Edad Media europea.
La obra se compone de 427 obras, repartidos entre milagros marianos, cantigas amorosas y loores (o alabanzas) (una de cada diez, en lo que C. Nepaulsingh ha denominado una estructura de rosario) de la Virgen la mayoría escritas en gallego portugués, de las que se sabe que el rey compuso varias personalmente.

Comprenden melodías gregorianas cantadas en lengua vulgar, motetes latinos cantados polifónicamente y su parte más importante procede directamente del folclore tradicional de los diferentes pueblos del reino de Castilla. Otras son directamente innovaciones de Alfonso X y su equipo de compositores.
Todas estas obras fueron recopiladas en la corte de Castilla entre 1250 y 1280, y son una muestra de la lírica medieval.

Algunas son vocales; otras instrumentales, y otras son piezas de danza.

Las formas métricas utilizadas son abundantes, destacando entre ellas el uso del villancico. Los cuatro manuscritos que han conservado la obra (entre los que destaca el códice rico) nos han transmitido la música de muchas de ellas. Igualmente, estos manuscritos nos han transmitido las miniaturas que acompañaban a estas composiciones líricas, obra primorosa de la iluminación medieval.

La influencia de esta compilación sobre la música medieval europea fue muy grande. Han inspirado incluso obras de compositores actuales como Julián Orbón y Mauricio Ohana.

PÁGINAS DE INTERÉS Y VÍDEOS:
Imágenes con los instrumentos que aparecen en las Cantigas, y muchas más cosas interesantes sobre este tema: http://cantigas.webcindario.com/imagenes/albuminstrumentos/indice.htm

Interpretación de una Cantiga donde aparecen los siguientes instrumentos: voz, vihuela, baldosas, laud, arpa, y percusión. Fijaos la internacionalidad de estas piezas, que lo interpretan músicos de Rumania.
https://www.youtube.com/watch?v=TuXEyw4ZwBU


Ahora escucharemos dos versiones de una de las Cantigas más famosas del Alfonso X, titulada "Da que Deus mamou" (Cantiga nº 77) para analizarlas y decidir cuál es la que nos gusta más y por qué:


En el siguiente vídeo podréis escuchar una cantiga "a lo moderno" a la vez que veis imágenes de los instrumentos del Códice Calixtino de Alfonso X el Sabio: https://www.youtube.com/watch?v=cRp1knbd74g

7 oct 2015

El misterio de Elche

El Misterio de Elche también conocido como la Festa, es una obra damático-musical de origen medieval. Es la forma viva más antigua del teatro medieval religioso cantado de Europa, y a su vez es reminiscencia de la época dorada de la literatura valenciana porque, exceptuando breves pasajes en latín (un salmo y algunos versículos), está cantado en valenciano culto del s. XV. Se representa cada año en la Basílica de Santa María  y en las calles del centro histórico de Elche (Alicante) desde mediados del s. XV el 14 y 15 de agosto. 

Narra la Muerte, Asunción a los Cielos y Coronación de la Virgen María. madre de Jesucristo.

La música de la Festa combina canto gregoriano con polifonías renacentistas y barrocas. A pesar de ello, presenta una unidad extraordinaria.

El drama es totalmente cantado por hombres y niños ilicitanos.

Más de 300 personas se encargan de la preparación y organización de la Festa a lo largo de todo el año, entre los que se encuentran cantores, tramoyistas, sastres...

Se trata  de un caso único, ya que en el pasado la Iglesia no permitía representaciones en los templos, pero esta fue autorizada en 1632 por una bula del Papa Urbano VIII. La tradición atribuye su origen a la aparición de la imagen de la Virgen en el mar portando el texto del Misterio o bien a la reconquista de la ciudad por Jaime I a los musulmanes.


El Misteri d'Elx fue proclamado en 2001 Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad  por la UNESCO.

En el siguiente vídeo los niños que participan en esta obra nos cuentan en qué consiste esta obra y su opinión sobre ella.



Bibliografía:
-"La Festa o Misteri d'Elx. Guía de la Festividad de Nuestra Señora de la Asunción.
- Crescendo plus. Editorial Pearson Alhambra.

21 sept 2015

El reloj sincopado de Leroy Anderson: musicograma

Musicograma del reloj sincopado:


Después de escuchar el vídeo del musicograma, en este otro que hay a continuación tienes que ir indicando la estructura de esta obra.
https://www.youtube.com/watch?v=sba8hbxhN1g

20 sept 2015

Tony Meléndez: un gran ejemplo de superación

Os enlazo aquí el vídeo que os puse en clase a los alumnos de 2º ESO, para que lo recordéis cuando tengáis un día un poco malo, o cuando os cueste tocar el instrumento.....




Las frases con las que yo me quedo serían estas: 

"Por favor, no me digan que no pueden. No me digan que no pueden, porque ustedes pueden hacer mucho, mucho, más. Sólo levántense y digan: YO QUIERO, YO PUEDO, YO VOY A MOVERME PARA ADELANTE. Tienen un mundo que sólo está esperando en la mano de usted decir SI"

Notas: 
-El Papa que aparece en el vídeo es San Juan Pablo II que fue elegido Papa en 1978, falleció el 2 de abril del 2005 y fue canonizado el 27 de abril del 2014, por su sucesor, el Papa Benedicto XVI.

-Tony Meléndez cantó a Juan Pablo II en la gira papal que éste realizó a EEUU en 1987, en los Ángeles. De nuevo volvió a cantar en la JMJ del 2013 en Río de Janeiro con motivo de la visita del Papa Francisco. Lo podéis ver tocando la guitarra en el siguiente vídeo a partir del minuto 9'17''.

17 sept 2015

PROYECTO DE BIBLIOTECA 2015-16: "VIAJES QUE ABRIERON HORIZONTES" (II)

En esta otra página http://blog.los40viajes.es/blog/canciones-que-nos-incitan-viajar/ encontramos algunas canciones más como son:


Viaje con nosotros (Orquesta Mondragón)


Su estribillo ha sonado en miles de reportajes de nuestra televisión cuando se han tratado temas de viajes o turismo. Esta canción es todo un clásico básico que lleva acompañándonos toda la vida. Pertenece al álbum Bon Voyage que esta banda del País Vasco sacó en 1980 y sin la cual no puede abandonar sus conciertos sin que Javier Gurruchaga anime a comprar el billete de la felicidad y disfrutar de la vida.


Voyage voyage (Desireless)


De 1986. Su estribillo en francés es un recurso para volar nuestra imaginación. Kate Ryan le dio su toque personal hace unos años, aunque en castellano también tenemos nuestra versión de “Vuela vuela” cantado por el grupo mexicano Magneto en 1991.


En la canción de Desireless, si traducimos algunas líneas llega a mencionar a países como España, Ecuador o incluso India.


Nubes sobre pantanos, desde el viento de España, a la lluvia de Ecuador.. viaja, viaja


Sobre el Ganges o el Amazonas con los blancos, con los indios, con los amarillos, viaja, viaja, por todos los reinos. Sobre las dunas del Sahara desde las islas Fiji al Fuji-Yama viaja, viaja no te pares.


El extranjero (Enrique Bunbury)


Si hay un artista español que nos hace viajar por el mundo es Enrique Bunbury. Son muchas canciones las que nos sugieren viajes y nos llevan a disfrutar de los lugares que ha conocido “el aragonés errante” pero quizás el más obvio es el tema “El extranjero” en el que nos cuenta cómo el mundo es su casa sin que sean necesarios ni límites, ni fronteras o patrias a pesar de tener una tierra a la que extrañar. Bunbury aboga por ser todos ciudadanos del mundo, ser donde de allá donde nos sintamos felices.


Me siento en casa en América, en Antigua quisiera morir, parecido me ocurre con África, Asilah, Essaouira y el Rif. Pero haya donde voy, me llaman el extranjero donde quiera que estoy, el extranjero me siento.


En Los Restos del Naufragio también comenta lugares que siempre le quedarán por mucho que pueda suceder. Así no se olvida de Oaxaca, Benarés, Marrakech,Cádiz, Buenos Aires o un Santo Domingo al que esperaba le dejaran volver un día (algo que finalmente sucedió).


Born to be wild (Steppenwolf)


Con esta canción dan ganas de subir a una moto y tomar una de esas largas carreteras interestatales de los Estados Unidos. Qué más da si en Nevada, Arizona o California si es sintiendo la velocidad y nos metemos en la piel de los entonces jovencísimos Dennis Hopper y Peter Fonda (hablamos de los sesenta) que interpretaron una de las mejores Road Movie de la historia como es Easy Rider.


El viajero (Seguridad Social)


Cabe ver la noche el sol y tierra extraña; con la firme persistencia como pies. Contra la luz pegajosa y aledaña, el viajero conociendo la ciudad.


En este tema de 1993 Seguridad Social nos muestra un viajero que ciudad a ciudad está“gastando su inquietud y comprando libertad, cuando el bolsillo le da.…” Ese precisamente es el mensaje, el viaje como forma de libertad y de saciar inquietudes, de responder a múltiples preguntas. Por eso mismo nos gusta viajar.

16 sept 2015

PROYECTO DE BIBLIOTECA 2015-16: "VIAJES QUE ABRIERON HORIZONTES" (I)

En este enlace encontrareis 15 canciones de estilo modernos, pop, rock, blues, de cantautor, todas ellas vocales y españolas, que tratan de viajes:

http://lineasviajeras.com/mis-15-canciones-sobre-viajes/

donde aparecen las siguientes canciones:


1) Vagabundear, Joan Manuel Serrat La Rosa de los Vientos

2) La vuelta al mundo, Calle 13

3) Tres mil millones de latidos, Jorge Drexler para la persona que eligió esta canción le parece que "es una bellísima analogía del planeta Tierra como un vivero, cuyo ser superior (llámese Dios, destino, o la misma Rosa de los Vientos de Serrat) es un jardinero. Estoy aquí de paso, yo soy un pasajero. ¿Acaso no somos todos viajeros de la vida?"

4) Blues del Equipaje, La Mississippi

5) Siete Crisantemos, Sabina Siete carreteras delante de mí. Siete despedidas en una estación. Sabina nos habla de abandonar el hogar para irnos en busca de las llaves del misterio.

6) Pájaros de Barro, Manolo García En los mapas me pierdo, por sus hojas navego. Una invitación a crear un “yo viajero”.

7) Caminante, no hay camino, Joan Manuel Serrat Serrat basado en el poema de Antonio Machado.

8) El viaje, Antonio Orozco: Es una canción que habla de amor, pero realiza una analogía con una aventura viajera.

9) Dos días en la vida, Fito Páez: Canción que hace un guiño a la película: Thelma y Louise. Dedicada a las mujeres viajeras.

10) El blues del autobús, Miguel Ríos La vida de un artista entre los autobuses y los hoteles.

11) Sildavia, La Unión Una oda a los sueños que creemos imposibles. Un impulso para hacer realidad nuestros anhelos.

12) El viajero, Seguridad Social

13) He andado muchos caminos, Joan Manuel Serrat basado en un poema de Antonio Machado.

14) Mapa de Carreteras, Pedro Guerra: La geografía es protagonista de esta bella canción.

15) Tren al sur, Los Prisioneros Un clásico del viaje mochilero. “No me digas pobre por ir viajando así. ¿No ves que voy contento?” ¡Qué vivan las aerolíneas low cost, los trenes baratos y el auto stop!"




Bonus: Un beso y una flor, Nino Bravo. Si hay una canción viajera por excelencia, es esta. Un clásico que no podía faltar en este ranking.