Viajando por las músicas con temática de muerte

Con este artículo este año "viajaremos" a lo largo de la historia y de los países gracias a algunas de las obras musicales y canciones que poseen temática de muerte. (Aunque hay muchas más he elegido estas para este curso).

En clase analizaremos los sentimientos que nos producen estas canciones.

Ahora tú eres el/la que decides con cual de ellas te identificas más, cuál te ayuda a recordar a tus seres queridos, cuál es la más terrorífica, cuál es la que te produce esperanza...

La marcha fúnebre de Chopin:

https://www.youtube.com/watch?v=28sdV_DXSrU

Requiem de Mozart: en el siguiente enlace podréis saber un poco más sobre el origen de esta pieza: 

http://www.biografiasyvidas.com/monografia/mozart/requiem.htm

Para escuchar esta pieza: https://www.youtube.com/watch?v=Zi8vJ_lMxQI

La isla de la muerte de Rachmaninov:

https://www.youtube.com/watch?v=dbbtmskCRUY

La danza macabra de Camille Saint-Saens: ya visto en 3º ESO:

http://musicapicota.blogspot.com.es/2013/11/la-danza-macabra-de-camile-saint-saens.html

Titanic - Nearer my God to Thee: esta es la canción que interpretan los músicos de la película Titanic cuando el transatlántico británico se está hundiendo:

https://www.youtube.com/watch?v=TTP-X8T2lGo

Hymn to the sea: https://www.youtube.com/watch?v=GJ_zmEPiOUc

La vida es bella - El tren en la oscuridad:

https://www.youtube.com/watch?v=8jO3EGFyae4

Yo te extrañaré del Tercer Cielo

La muerte no es el final (canto religioso) para el día de difuntos y de todos los santos:
https://www.youtube.com/watch?v=NBAXYoCCI4g&list=PL7o8eI6rpCBXARi-o7TGtAUXqctr8HY_L

No voy a decirte adios (canto religioso): el autor comenta sobre esta canción "a muchos le costó entender cómo una canción dedicada a mi abuelita podía ser de alegría y no de tristeza. Pues, en realidad, "No Voy a Decirte Adiós" es una canción de alegría y de esperanza" de Junior Cabrera.
https://www.youtube.com/watch?v=Gtm7FMt1hd4&list=PL7o8eI6rpCBXARi-o7TGtAUXqctr8HY_L&index=2

Canciones que se sugieren en el siguiente vídeo para una noche de Halloween: Halloween Songs: This is Halloween (Esto es Halloween, The Nighmare Before Chritmas, infantiles), Sweet Dreams (Marilyn Manson), Freaksow (Britney Spears), Disturbia (Rihanna), Enter Sandman (Metallica), Psicofonia (Gloria Trevi), Ghostbusters (Cazafantasmas), Everybody Backstreet Back (Backstreet Boys), Going Under (Evanescence), Thriller (Michael Jackson).
https://www.youtube.com/watch?v=S2Sf__Di1aY

En el siguiente vídeo aparecen fragmentos de los 5 temas más terroríficos realizados con música electrónica: 
1:pandora box. 2: Halloween Theme. 3:Dead Silence Soundtrack. 4: Saw Soundtrack. 5:Tobular Bells (o el exorcista theme ) https://www.youtube.com/watch?v=48GtcpUK3Cg

MUSICAL CATS

CATS es uno de los musicales más famosos de todos los tiempos y la obra musical que más tiempo ha estado en cartel: más de 20 años. Se estrenó en 1981 en el New London Theatre.

Este musical versa sobre una historia de gatos basada en poemas de T.S. Eliot, Old Possum’s Book of Practical Cats (El libro de los gatos habilidosos del viejo Possum (1939)) , obra que fue una de las favoritas de la infancia de Lloyd Webbery con música de Andrew Lloyd Webber (compositor de Jesucristo Superstar, de Evita y del Fantasma de la ópera) se convirtió en los años 80 en uno de los musicales de más éxito de todos los tiempos. En Cats los gatos salen a escena y nos hablan sobre sí mismos, componiendo un amplio catálogo de personalidades felinas... y también humanas.

Una noche cualquiera en un callejón cualquiera de una ciudad cualquiera, un grupo de gatos celebra su reunión anual, son los gatos jelicales. En la reunión del clan, el Viejo Deuteronomio, respetado jefe de la banda, elegirá como cada año al gato que va a emprender una nueva vida gatuna en el edén sideral. Uno a uno, y dirigidos por el maestro de ceremonias Munsktrap, vamos conociendo a los gatos y gatas del grupo: Jennyanydots, Rum Rum Tigger, Mungojerrie y Rampeltezer, Macavity, Bustofer Jones, Gus, Skimble... Pero la elegida para disfrutar del renacer gatuno en el edén sideral será finalmente Grizabella, la gata glamourosa que en sus buenos tiempos abandonó el clan por una vida de lujo, y ahora ya anciana intenta volver encontrando al principio rechazo y desprecio.

Todos los gatos están descritos de forma humorística y representan diversas tipologías que responden prefectamente tanto a la diversidad gatuna como a la humana: la gata marmota, el gato pendenciero, el caprichoso, los traviesos, el viejo sabio, el habilidoso, el malvado, el tragón, el supervisor o el buenazo.

 El poeta, crítico y dramaturgo norteamericano nacionalizado británico T. S. Eliot. es uno de los más grandes poetas del siglo XX, Premio Nobel de Literatura en 1948 y autor de algunas obras maestras de la nueva poesía inglesa, como La tierra baldía o Cuatro Cuartetos, es conocido sobre todo por su poesía oscura y conceptual. Pero el musical Cats nos descubre a un Eliot cómico y ligero.

"Memory", la canción de Grizabella, con letra de Trevor Nunn a partir del poema "Rhapsody on a Windy Night" del propio Eliot y catapultada a la fama en la voz de Barbra Streisand, se convertirá en la melodía más emblemática y conocida de la obra.

Gran parte del éxito de Cats se debe a su impactante puesta en escena. El decorado que representa un callejón repleto de detritos humanos... a escala gatuna, la caracterización de todos los personajes como unos convincentes felinos antropomorfizados, y la original coreografía de Gillian Lynne, inspirada en los movimientos de sus gatos Scarlett y Rhett, son elementos que transportan a la audiencia al mundo mágico de los gatos jelicales. Los trucos efectistas propios de Lloyd Webber están también presentes en escenas como la de la ascensión final en neumático de Grizabella al edén sideral.

Cats llegó a España, al Teatro Coliseum de Madrid, a finales de 2003.

Sobre el argumento del musical CATS: http://www.migato.net/conocele/el-gato-en-la-cultura/cats-los-gatos-a-escena/

Para tocar con flauta el tema MEMORY en Do Mayor y cantarlo: http://anaarranzlazaro.wix.com/memory

Versión reducida en español (duración 1'h14') en la que participan niños y niñas.

Versión original en inglés: (por canciones)
https://www.youtube.com/playlist?list=PL7506A5ABABB2E025

Versión en español (duración 2h)

MÚSICA MEDIEVAL: Las Cantigas de Santa María

Las Cantigas de Santa María son atribuidas al rey Alfonso X el Sabio (1221-1284), monarca, poeta y músico, cuyo apodo se debe a que fue muy grande su labor intelectual como impulsor de obras científicas, jurídicas y literarias a lo largo de su reinado, así como de traducciones de valiosos tratados árabes.

En esta obra se aúnan con brillantez las influencias romanas, visigóticas, árabes, hebreas y trovadorescas, se consiguen importantes innovaciones y constituye una de las obras principales de la Edad Media europea.

La obra se compone de 427 obras, repartidos entre milagros marianos, cantigas amorosas y loores (o alabanzas) (una de cada diez, en lo que C. Nepaulsingh ha denominado una estructura de rosario) de la Virgen la mayoría escritas en gallego portugués, de las que se sabe que el rey compuso varias personalmente.

Comprenden melodías gregorianas cantadas en lengua vulgar, motetes latinos cantados polifónicamente y su parte más importante procede directamente del folclore tradicional de los diferentes pueblos del reino de Castilla. Otras son directamente innovaciones de Alfonso X y su equipo de compositores.

Todas estas obras fueron recopiladas en la corte de Castilla entre 1250 y 1280, y son una muestra de la lírica medieval.

Algunas son vocales; otras instrumentales, y otras son piezas de danza.

Las formas métricas utilizadas son abundantes, destacando entre ellas el uso del villancico. Los cuatro manuscritos que han conservado la obra (entre los que destaca el códice rico) nos han transmitido la música de muchas de ellas. Igualmente, estos manuscritos nos han transmitido las miniaturas que acompañaban a estas composiciones líricas, obra primorosa de la iluminación medieval.

La influencia de esta compilación sobre la música medieval europea fue muy grande. Han inspirado incluso obras de compositores actuales como Julián Orbón y Mauricio Ohana.

PÁGINAS DE INTERÉS Y VÍDEOS:
Imágenes con los instrumentos que aparecen en las Cantigas, y muchas más cosas interesantes sobre este tema: http://cantigas.webcindario.com/imagenes/albuminstrumentos/indice.htm

Interpretación de una Cantiga donde aparecen los siguientes instrumentos: voz, vihuela, baldosas, laud, arpa, y percusión. Fijaos la internacionalidad de estas piezas, que lo interpretan músicos de Rumania.
https://www.youtube.com/watch?v=TuXEyw4ZwBU


Ahora escucharemos dos versiones de una de las Cantigas más famosas del Alfonso X, titulada "Da que Deus mamou" (Cantiga nº 77) para analizarlas y decidir cuál es la que nos gusta más y por qué:

• Versión más parecida a lo que sería la original: https://www.youtube.com/watch?v=fm9B-QRJ4Q8
• Versión moderna interpetado por el grupo Luar na Lubre: https://www.youtube.com/watch?v=gmp_Jqn4dJA

En el siguiente vídeo podréis escuchar una cantiga "a lo moderno" a la vez que veis imágenes de los instrumentos del Códice Calixtino de Alfonso X el Sabio: https://www.youtube.com/watch?v=cRp1knbd74g

El misterio de Elche

El Misterio de Elche también conocido como la Festa, es una obra damático-musical de origen medieval. Es la forma viva más antigua del teatro medieval religioso cantado de Europa, y a su vez es reminiscencia de la época dorada de la literatura valenciana porque, exceptuando breves pasajes en latín (un salmo y algunos versículos), está cantado en valenciano culto del s. XV. Se representa cada año en la Basílica de Santa María  y en las calles del centro histórico de Elche (Alicante) desde mediados del s. XV el 14 y 15 de agosto. 

Narra la Muerte, Asunción a los Cielos y Coronación de la Virgen María. madre de Jesucristo.

La música de la Festa combina canto gregoriano con polifonías renacentistas y barrocas. A pesar de ello, presenta una unidad extraordinaria.

El drama es totalmente cantado por hombres y niños ilicitanos.

Más de 300 personas se encargan de la preparación y organización de la Festa a lo largo de todo el año, entre los que se encuentran cantores, tramoyistas, sastres...

Se trata  de un caso único, ya que en el pasado la Iglesia no permitía representaciones en los templos, pero esta fue autorizada en 1632 por una bula del Papa Urbano VIII. La tradición atribuye su origen a la aparición de la imagen de la Virgen en el mar portando el texto del Misterio o bien a la reconquista de la ciudad por Jaime I a los musulmanes.

El Misteri d'Elx fue proclamado en 2001 Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad  por la UNESCO.

En el siguiente vídeo los niños que participan en esta obra nos cuentan en qué consiste esta obra y su opinión sobre ella.

Bibliografía:
-"La Festa o Misteri d'Elx. Guía de la Festividad de Nuestra Señora de la Asunción.
- Crescendo plus. Editorial Pearson Alhambra.

El reloj sincopado de Leroy Anderson: musicograma

Musicograma del reloj sincopado:

Después de escuchar el vídeo del musicograma, en este otro que hay a continuación tienes que ir indicando la estructura de esta obra.
https://www.youtube.com/watch?v=sba8hbxhN1g

Tony Meléndez: un gran ejemplo de superación

Os enlazo aquí el vídeo que os puse en clase a los alumnos de 2º ESO, para que lo recordéis cuando tengáis un día un poco malo, o cuando os cueste tocar el instrumento.....

Las frases con las que yo me quedo serían estas: 

"Por favor, no me digan que no pueden. No me digan que no pueden, porque ustedes pueden hacer mucho, mucho, más. Sólo levántense y digan: YO QUIERO, YO PUEDO, YO VOY A MOVERME PARA ADELANTE. Tienen un mundo que sólo está esperando en la mano de usted decir SI"

Notas: 
-El Papa que aparece en el vídeo es San Juan Pablo II que fue elegido Papa en 1978, falleció el 2 de abril del 2005 y fue canonizado el 27 de abril del 2014, por su sucesor, el Papa Benedicto XVI.

-Tony Meléndez cantó a Juan Pablo II en la gira papal que éste realizó a EEUU en 1987, en los Ángeles. De nuevo volvió a cantar en la JMJ del 2013 en Río de Janeiro con motivo de la visita del Papa Francisco. Lo podéis ver tocando la guitarra en el siguiente vídeo a partir del minuto 9'17''.

PROYECTO DE BIBLIOTECA 2015-16: "VIAJES QUE ABRIERON HORIZONTES" (II)

En esta otra página http://blog.los40viajes.es/blog/canciones-que-nos-incitan-viajar/ encontramos algunas canciones más como son:


Viaje con nosotros (Orquesta Mondragón)


Su estribillo ha sonado en miles de reportajes de nuestra televisión cuando se han tratado temas de viajes o turismo. Esta canción es todo un clásico básico que lleva acompañándonos toda la vida. Pertenece al álbum Bon Voyage que esta banda del País Vasco sacó en 1980 y sin la cual no puede abandonar sus conciertos sin que Javier Gurruchaga anime a comprar el billete de la felicidad y disfrutar de la vida.

Voyage voyage (Desireless)


De 1986. Su estribillo en francés es un recurso para volar nuestra imaginación. Kate Ryan le dio su toque personal hace unos años, aunque en castellano también tenemos nuestra versión de “Vuela vuela” cantado por el grupo mexicano Magneto en 1991.


En la canción de Desireless, si traducimos algunas líneas llega a mencionar a países como España, Ecuador o incluso India.


Nubes sobre pantanos, desde el viento de España, a la lluvia de Ecuador.. viaja, viaja


Sobre el Ganges o el Amazonas con los blancos, con los indios, con los amarillos, viaja, viaja, por todos los reinos. Sobre las dunas del Sahara desde las islas Fiji al Fuji-Yama viaja, viaja no te pares.

El extranjero (Enrique Bunbury)


Si hay un artista español que nos hace viajar por el mundo es Enrique Bunbury. Son muchas canciones las que nos sugieren viajes y nos llevan a disfrutar de los lugares que ha conocido “el aragonés errante” pero quizás el más obvio es el tema “El extranjero” en el que nos cuenta cómo el mundo es su casa sin que sean necesarios ni límites, ni fronteras o patrias a pesar de tener una tierra a la que extrañar. Bunbury aboga por ser todos ciudadanos del mundo, ser donde de allá donde nos sintamos felices.


Me siento en casa en América, en Antigua quisiera morir, parecido me ocurre con África, Asilah, Essaouira y el Rif. Pero haya donde voy, me llaman el extranjero donde quiera que estoy, el extranjero me siento.


En Los Restos del Naufragio también comenta lugares que siempre le quedarán por mucho que pueda suceder. Así no se olvida de Oaxaca, Benarés, Marrakech,Cádiz, Buenos Aires o un Santo Domingo al que esperaba le dejaran volver un día (algo que finalmente sucedió).


Born to be wild (Steppenwolf)


Con esta canción dan ganas de subir a una moto y tomar una de esas largas carreteras interestatales de los Estados Unidos. Qué más da si en Nevada, Arizona o California si es sintiendo la velocidad y nos metemos en la piel de los entonces jovencísimos Dennis Hopper y Peter Fonda (hablamos de los sesenta) que interpretaron una de las mejores Road Movie de la historia como es Easy Rider.

El viajero (Seguridad Social)


Cabe ver la noche el sol y tierra extraña; con la firme persistencia como pies. Contra la luz pegajosa y aledaña, el viajero conociendo la ciudad.


En este tema de 1993 Seguridad Social nos muestra un viajero que ciudad a ciudad está“gastando su inquietud y comprando libertad, cuando el bolsillo le da.…” Ese precisamente es el mensaje, el viaje como forma de libertad y de saciar inquietudes, de responder a múltiples preguntas. Por eso mismo nos gusta viajar.

PROYECTO DE BIBLIOTECA 2015-16: "VIAJES QUE ABRIERON HORIZONTES" (I)

En este enlace encontrareis 15 canciones de estilo modernos, pop, rock, blues, de cantautor, todas ellas vocales y españolas, que tratan de viajes:

http://lineasviajeras.com/mis-15-canciones-sobre-viajes/

donde aparecen las siguientes canciones:


1) Vagabundear, Joan Manuel Serrat La Rosa de los Vientos

2) La vuelta al mundo, Calle 13

3) Tres mil millones de latidos, Jorge Drexler para la persona que eligió esta canción le parece que "es una bellísima analogía del planeta Tierra como un vivero, cuyo ser superior (llámese Dios, destino, o la misma Rosa de los Vientos de Serrat) es un jardinero. Estoy aquí de paso, yo soy un pasajero. ¿Acaso no somos todos viajeros de la vida?"

4) Blues del Equipaje, La Mississippi

5) Siete Crisantemos, Sabina Siete carreteras delante de mí. Siete despedidas en una estación. Sabina nos habla de abandonar el hogar para irnos en busca de las llaves del misterio.

6) Pájaros de Barro, Manolo García En los mapas me pierdo, por sus hojas navego. Una invitación a crear un “yo viajero”.

7) Caminante, no hay camino, Joan Manuel Serrat Serrat basado en el poema de Antonio Machado.

8) El viaje, Antonio Orozco: Es una canción que habla de amor, pero realiza una analogía con una aventura viajera.

9) Dos días en la vida, Fito Páez: Canción que hace un guiño a la película: Thelma y Louise. Dedicada a las mujeres viajeras.

10) El blues del autobús, Miguel Ríos La vida de un artista entre los autobuses y los hoteles.

11) Sildavia, La Unión Una oda a los sueños que creemos imposibles. Un impulso para hacer realidad nuestros anhelos.

12) El viajero, Seguridad Social

13) He andado muchos caminos, Joan Manuel Serrat basado en un poema de Antonio Machado.

14) Mapa de Carreteras, Pedro Guerra: La geografía es protagonista de esta bella canción.

15) Tren al sur, Los Prisioneros Un clásico del viaje mochilero. “No me digas pobre por ir viajando así. ¿No ves que voy contento?” ¡Qué vivan las aerolíneas low cost, los trenes baratos y el auto stop!"




Bonus: Un beso y una flor, Nino Bravo. Si hay una canción viajera por excelencia, es esta. Un clásico que no podía faltar en este ranking.

BIENVENIDOS AL NUEVO CURSO 2015-16: MÚSICA VIVA

Bienvenidos a este nuevo curso y para comenzarlo muy bien os animo a que veáis el siguiente vídeo. Se trata de un flashmob realizado en Santiago de Compostela el 12 de mayo del 2015 reivindicando al cultura y la música, y donde yo destacaría el último verso "VIVIR A MÚSICA É TRABALLAR".

"Música viva no corazón, 
contra o silencio da nosa voz.

Música viva, viva e legal
Vivir a música é traballar".

¡¡¡OS DESEO UN BUEN COMIENZO DE CURSO A TOD@S!!!

Breve historia de la música ilustrada

El siguiente vídeo os muestra un breve resumen de la historia de la música, fundamental para tener una idea global de la Historia de la música en Occidente.

Concierto didáctico: PEER GYNT de Edvard Grieg

El miércoles 29 de abril del 2015, los alumnos de música y algunos más, asistiréis al concierto didáctico Peer Gynt en el Auditorio de Galicia, a cargo de Viravolta títeres y la Banda municipal de Santiago.
Para que podáis repasar lo que ya hemos visto en clase, volver a escuchar las audiciones y luego contestar a las preguntas sobre este concierto, pinchad en el siguiente enlace.

Power point sobre Concierto didáctico: Peer Gynt de Edvard Grieg e Ibsen



CONTESTAD A LAS SIGUIENTES PREGUNTAS:

1.- Responde de forma redactada: ¿Quién escribió el drama de Peer Gynt, quién compuso la música?. ¿De qué países son ambos y a qué siglo y época musical pertenecen?

2.- Haz un breve resumen de la historia de Peer Gynt

3.- ¿Qué es Viravolta títeres? ¿y qué repertorio tiene?

4.- Cuáles son los principales tipos de música escénica y explica cada uno de ellos.

5.- ¿Qué es, dónde, cuándo y por qué surge el Romanticismo?

6.- Cita los 4 rasgos importantes del Romanticismo.

7.- Di de cuántos movimientos constó y consta actualmente la obra Peer Gynt, y cómo se dividen

8.- Escribe el títulos de las piezas que escuchaste en el concierto didáctico y explica lo que quiere describir cada una de ellas:

9.- ¿Qué es un troll?

10.- ¿Qué es un gnomo?

11.- ¿Qué países forman Escandinavia?

12.- Audición: escucha los siguientes fragmentos y escribe el título.

Para los que no habéis podido ir al concierto aquí os dejo un vídeo con el cuento de Peer Gynt narrado y tocado por una banda de música:

Versiones: Can can de Offenbach y las tortugas de Saint Saens

Para los alumnos de 2º ESO que deben realizar el ejercicio 8 del cuadernillo de la página 28:

Escucha las siguientes versiones:
1.- Can can de Offenbach perteneciente a la ópera Orfeo en los infiernos; y de paso podéis ver a la orquesta interpretando la pieza.

2.- Tortugas de Camille Saint Saens, perteneciente al Carnaval de los animales.

En los siguientes enlaces se hacen referencia a estos compositores o a sus obras en artículos anteriores publicados en este blog

http://musicapicota.blogspot.com.es/2015/04/camille-saint-saens-el-carnaval-de-los.html
http://musicapicota.blogspot.com.es/2014/02/can-can-de-offenbach.html
http://musicapicota.blogspot.com.es/2014/11/orfeo-y-euridice-3-opera-orfeo-en-los.html

La música y el Parkinson: LA MÚSICA NOS PONE ON

Se está demostrando que la música favorece la mejora de los enfermos mentales, cerebrales, con parkinson, o al menos demuestra que no empeoran.

Por eso este año la Asociación de Parkinson de Galicia para celebrar el Día Mundial del Parkinson, que fue el 8 abril, convocó a todos los ciudadanos a un flashmob en la plaza de María Pita de A Coruña para el 11 de abril. #‎siquieresbailamos‬
Esta iniciativa fue promovida por el área de Deportes del Ayuntamiento de A Coruña y se realizó el 11 de abril. En ella colaboraron

Además del área municipal de Deportes, colaboró la Concejalía de Servicios Sociales, la escuela de danza Soul y el colegio Hogar de Santa Margarita.

Artículo de la opinión de ese día: http://multimedia.laopinioncoruna.es/fotos/a-coruna---metro/flashmob-por-dia-mundial-del-parkinson-35032.shtml
 

Para ver más: https://www.facebook.com/parkinsongalicia?fref=nf

Camille Saint Saens: El carnaval de los animales

Camille Saint Saens (París, 1835 - Argel, 1921) 

Compositor francés. Perdió el padre cuando él tenía cuatro meses, y recibió la primera formación musical de su madre y de una tía. Fue un niño prodigio y se le consideró el Mozart francés: a los 3 años tocó su primera pieza al piano y a los cinco años compuso su primera obra para piano. Fue confiado entonces a la guía del pianista Stamaty, el cual lo presentó como pequeño virtuoso del piano en 1845.

Estudió órgano con Benoit y composición con Halévy. En 1852 ganó un concurso con una Ode à Sainte Cécile; en 1853 fue nombrado organista de St. Merry, y en el año 1857 alcanzó el mismo cargo en la Madeleine; en 1861 obtuvo la cátedra de piano de la escuela Niedermeyer. Su primera obra teatral, Le timbre d'argent (1864-1865), no pudo llegar a la escena.

Su larga vida y carrera profesional abarcó el Romanticismo y la transición hacia la edad moderna. La imaginación es una de las principales características de su música como vamos a comprobar con esta obra.

Temperamento batallador y enérgico, fundó en 1871 la Société Nationale de Musique, orientada concretamente al fomento de la ejecución y la difusión de la nueva música francesa. La iniciativa, a la cual se adhirieron, entre otros, Lalo, Franck, Bizet y Fauré, tuvo una gran importancia en sus aspectos de propulsión y organización. En 1872 Saint-Saëns pudo ver finalmente satisfechas sus aspiraciones escénicas: siquiera con escaso éxito, fue representada en la Opéra Comique su obra La princesse jaune.

Autor de artículos sobre acústica, ciencias ocultas, escenografía teatral en la Roma Antigua e instrumentos antiguos. Fue miembro de la Sociedad Astronómica de Francia. Autor de una obra filosófica (Problemas y misterios), un volumen de poesía (Rimes familières) y la comedia (La crampe des écrivains).

En el año 1853 compone su primera sinfonía y de 1858 a 1877 fue organista en la iglesia de la Madeleine de París. Autor de la ópera Sansón y Dalila (1877). Autor de 5 conciertos para piano y 3 para violín. Entre sus obras destacan también los poemas sinfónicos La rueca de Omfalia (1871), Faetón (1873), La juventud de Hércules (1873) y la Danza macabra (1874), la Sinfonía nº 3 en do menor (1886) para órgano, piano y orquesta y la suite para orquesta con dos pianos El carnaval de los animales (1886).

Tuvo como alumnos, entre otros, a Fauré y Messager.

La infatigable actividad creadora de Saint-Saëns abarca todos los campos de la música y todas las combinaciones instrumentales y vocales posibles. Sin embargo, su gran aspiración fue siempre el teatro.

Durante las últimos años de su vida Saint-Saëns fue interesándose cada vez más por la música popular árabe; pero su producción no anduvo, en este ámbito, más allá de un genérico orientalismo amanerado.

La obra 

“El carnaval de los animales” describe una historia con sus personajes. Nace de la gran imaginación de Camille y de su sentido del humor, la obra está llena de bromas y ambientada en la época de Carnaval. Esta “Gran fantasía zoológica” no fue concebida para ser representada, al contrario, Camille Saint-Säens estaba tan preocupado por su reputación de compositor serio que la prohibió en sus conciertos excepto el movimiento El Cisne. Así todo, "El carnaval de los animales" fue estrenada en casa de uno de sus amigos durante el carnaval de 1886. Esta prohibición fue revocada en su testamento pudiendo disfrutar de la obra una vez fallecido el compositor.

Esta gran fantasía zoológica esta formada por 14 pequeños movimientos de carácter descriptivo . La obra es curiosa también por la inusual instrumentación: dos pianos, dos violines, una viola, un violoncello, un contrabajo, una flauta, un clarinete, un acordeón y un xilófono. Con la ayuda de estos instrumentos el compositor describe un León, gallinas y gallos, tortugas, asnos salvajes, un cuco en la profundidad de un bosque, un elefante, canguros, un acuario, una pajarera, personajes de largas orejas, pianistas principiantes, fósiles y un cisne. Hay referencias cómicas a la música de otros compositores y a su propia “Danza Macabra”. La obra también tiene tintes satíricos, se sabe que Saint-Säens intentó criticar a través de esta obra el sistema musical de la sociedad de la época y ridiculizar la música de algunos contemporáneos. Algunas de sus críticas son para los profesores de Contrapunto en los "fósiles", los críticos musicales en "personajes de largas orejas", los sufridos estudiantes de piano en los "pianistas", etc.

Biografía: 

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/saint__saens.htm. 

http://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/5880/Camille%20Saint-Saens%20-%20Camille%20Saint-Saens

http://www.educacontic.es/blog/imaginacion-musical-el-carnaval-de-los-animales

Concurso organizado por la Biblioteca Manuel González del CPI A Picota

Como ya  todos sabéis, el equipo de biblioteca de nuestro cole, ha organizado un concurso con preguntas para que todo el alumnado participe.
Habrá un sorteo entre todo el alumnado que conteste bien a todas las preguntas que se plantean en el blog, y habrás dos categorías: primaria y secundaria, y un premio para cada categoría.
 Cada semana se colgará en el blog de la biblioteca una pregunta, a la que debéis contestar en una hoja que se os dará en la biblioteca, y después de contestar a las 6 preguntas, entregáis esa hoja (con vuestro nombre, apellido y curso) al profesor que esté en el recreo en la biblioteca.

Como ha habido algunos alumnos que me han preguntado sobre dónde se encuentran las preguntas para contestar os enlace el artículo de la primera pregunta, pero el resto de las preguntas ya es cosa vuestra, ¿vale?
http://www.mazaricoteca.blogspot.com.es/2015/02/novo-concurso-da-biblioteca-manuel.html
Mucho suerte a todos y os animo a participar, porque es muy fácil y os llevará poquísimo tiempo.

Canciones para cantar en 4º ESO

En este artículo iré poniendo las canciones que se cantaran en 4º ESO en esta 2ª evaluación
El perdón de Nicky Jam: https://www.youtube.com/watch?v=ybm205q7Pd4 la letra está en los comentarios.
                                       con karaoke: https://www.youtube.com/watch?v=KMCtMt4sWUE

Letra EL PERDÓN de Nicky Jam

Dime si es verdad... Me dijeron que te estás casando

Tú no sabes como estoy sufriendo

Esto te lo tengo que decir

Cuéntame. Tú despedida para mi fue dura

Será que él te llevó a la luna.

Y yo no supe hacerlo así

Te estaba buscando, por las calles gritando

esto me está matando.

Te estaba buscando, por las calles gritando

Como un loco tomando...

Es que yo sin ti, y tú sin mí

Dime quién puede ser feliz

Esto no me gusta. Esto no me gusta.

Es que yo sin ti, y tú sin mí

Dime quién puede ser feliz

Eso no me gusta. Eso no me gusta.

Vivir sin tí, no aguanto más,

por eso vengo a decirte lo que siento,

estoy sufriendo en esta soledad.

Y aunque tu padre no aprobó esta relación

yo sigo insistiendo a pedirte perdón,

lo único que importa está en tu corazón

Te estaba buscando, por las calles gritando

esto me está matando.

Te estaba buscando, por las calles gritando

Como un loco tomando...

Es que yo sin ti, y tú sin mí

Dime quién puede ser feliz

Esto no me gusta. Esto no me gusta.

Es que yo sin ti, y tú sin mí

Dime quién puede ser feliz

Eso no me gusta. Eso no me gusta.

Yo te juré a ti eterno amor. Y ahora otro te da calor

cuando en las noches tienes frío.

Yo sé que él te parece mejor. Pero yo estoy en tu corazón

Y por eso pido perdón

Es que yo sin ti, y tú sin mí

Dime quién puede ser feliz

Esto no me gusta, ahhh, oh no.

Es que yo sin ti, y tú sin mí

Dime quién puede ser feliz

Esto no me gusta, ahhh.

Dicen que uno no sabe lo que tiene hasta que lo pierde pero,

vale la pena luchar por lo que uno quiere, y hacer el intento.

No quiero vivir así…. N.I.C.K. NICKY, NICKY, NICKY JAM. no quiero que me dejes, mi amor.

SAGA WHITE BLACK. Y te pido perdón.

Dulce locura de LOVG: con letra: https://www.youtube.com/watch?v=ZIRJck2Vz-k
                                         con karaoke: https://www.youtube.com/watch?v=0bycUPW2bB0

Mi mundo es así de Nyno Vargas: con letra: https://www.youtube.com/watch?v=xrR5tIX0A-Y
                                                          instrumental: https://www.youtube.com/watch?v=iLbHkbOnDqk


Letra: Mi mundo es así de Nyno Vargas
(Nyno)
Vivo preso de tu cuerpo
le canto a la luna llena
y la pena que yo tengo
el saber que fuiste mía y que ahora es un recuerdo.

Sé que no es fácil pensar en saber que no volverás (1 compás por verso)
lloro cada madrugada despierto tú ya no estás.
Sigo sufriendo en silencio sabiendo que no te tengo
el saber que fuíste mía y que recorrí tu cuerpo
ahora no es fácil, nada puede llenar tu vacío.
La soledad me acompaña en este invierno de frío
tantas mujeres en mi vida y ninguna me ha hecho sentir
el calor que tú me dabas es lo que me hacía seguir.
Cada fin de semana en una ciudad cantando
más dinero, más fama, pero te fuiste alejando
puede que no me quisieras tanto como tu decías
o puede que te cansaras y no te sintieras mía.
Dime, ¿qué nos separó? ¿que acabó con nuestro amor?
Sé que la distancia no es buena en ninguna relación
ahora en cada canción sigo y relato mi historia
y ahora sigo mi camino porque no hay pena sin gloria y....

Solo mírame, hoy he vuelto a caer
si ya no me amas yo me marcharé
mi mundo es así y no hay nada que hacer
y aunque pase el tiempo siempre te esperaré.

(Scorpion)
Soy un lobo solitario perdido en el desierto (1 compás por verso)
buscando la manera de arrancar tu recuerdo
preso de tus labios, tu perfume y de tu cuerpo
y de aquella decisión que me quema por dentro
me arrepiento, hoy es demasiado tarde
tengo que aceptar que me porté como un cobarde
eras tú o mi música, pero no las dos
y si hoy sigo cantando fue después de aquel adiós
sé que fama, fotos, conciertos y estudio
siempre te agobiaban te callabas por orgullo
y de tu vieja ni hablemos, siempre me puso peros,
se avergonzaba que su niña saliera con un rapero
y ahora ¿qué más da? Todo es cosa del pasado
viviré con el dolor de no tenerte aquí a mi lado
ésta será la última que voy a dedicarte
y que se rompa mi garganta si algún día vuelvo a cantarte

(Nyno)
Solo mírame, hoy he vuelto a caer
si ya no me amas yo me marcharé
mi mundo es así y no hay nada que hacer
y aunque pase el tiempo siempre te esperaré.

Esta es mi vida este es mi mundo
es el que yo elegí
si alguna vez te hice daño
fue porque aprendí de ti.
Ahora sigo mi camino
sé que ya no volverás
esto es un adiós para siempre
esto llegó a su final...

Pasaron los años pero tú seguirás formando parte de mi historia

con mucha humildad a mi gente, desde la fábrica de éxitos. Mi mundo es así, ok.

Bailando Dr. Bellido: con letra: https://www.youtube.com/watch?v=gmpPyqCQZ3M (con un montón de faltas ortográficas, a ver si las encontráis todas)
                                    karaoke: el primer minuto https://www.youtube.com/watch?v=fhq5vYFRF_4
                                    instrumental versión acortada: https://www.youtube.com/watch?v=uBl1JPCuQO8
letra:
La conocí bailando mirando me hipnotizó 
y hubo acercamiento así ella me enamoró 

La conocí bailando ella me hipnotizó 
y hubo acercamiento así ella me enamoró. 

Y ahora soy yo la que se va, se va, se va, se va, 
y sólo yo me quedo aquí hundido y sin tu piel 

Y ahora soy yo la que no está, no está, no está, no está .
Sigo buscando un nuevo amor solo en mi soledad 

Y ahora soy yo la que se va, se va, se va, se va, 
sola yo me quedo aquí hundida y sin tu piel. 

Y ahora soy yo la que no está, no está, no está, no está, 
sigo buscando un nuevo amor, sola en mi soledad 

ay, ay 
como tu me gusta 
I like the way you to eh! 
the way you move 
como tu me gusta ja! 
I wanna make love to you 

ay! 
take to la luna 
déjame tocarte, besar tus labios, 
quiero acariciarte como nunca lo hice antes 
como nunca pensaste, 

ah! Como nunca pensaste (8 compases)

(Y ahora yo me ahogo entre sus brazos 
ella sin mí no encuentra el norte 
no sabe a dónde ir 
es la locura de encontrar un nuevo amor de verano 
ahora ella vuela sola 
y yo solitario me hundo en mi 
me hundo en mi 
uoh uoh) (10 compases)

La conocí bailando mirando me hipnotizó 
y hubo acercamiento así ella me enamoró 

La conocí bailando ella me hipnotizó 
y hubo acercamiento así ella me enamoró. 

y ahora soy yo la que se va, se va, se va, se va, 
y solo yo me quedo aquí hundido y sin tu piel;

y ahora soy yo la que no está, no está, no está, no está, 
sigo buscando un nuevo amor solo en mi soledad.

Instrumental 

(Y ahora soy yo la que se va, se va, se va, se va 
y solo yo me quedo aquí hundido y sin tu piel 

Y ahora soy yo la que no está, no está, no está, no está 
sigo buscando un nuevo amor solo en mi soledad)

                                       

Instrumentos reciclados

En este vídeo veréis cómo se pueden construir instrumentos y crear una orquesta a partir de basura, y además que suene bien. Es impresionante el interés de toda la gente que ha participado en esta iniciativa. ¡Enhorabuena desde aquí, a todos ellos!

¡Quién quiere, puede!

Otro vídeo donde se cuenta los inicios de esta orquesta y se ve el taller que tiene Don Kolá

Día de la PAZ: Diosa de la Paz, leyenda de la paz perfecta, atentado en Francia: Je suis Charlie

El día 30 de enero conmemoraremos el Día de la Paz, y para ello en clase de música realizaremos 3 actividades: las 2 primeras están relacionadas con la temática de mitos y leyendas, relacionándolo con el proyecto de biblioteca de este curso "Descubrindo mitos e lendas con Léctor", y la última consiste en escuchar, analizar y comentar algunas de las canciones que se compusieron para homenajear a los fallecidos en el atentado el ocurrido el 7 de enero del 2015 en París.

1.- La leyenda de la paz perfecta

Había una vez, un rey que ofreció un gran premio a aquel artista que pudiera captar en una pintura la paz perfecta. Muchos artistas intentaron, y el rey observó y admiró todas las pinturas que le presentaron pero solamente hubo dos que a él realmente le gustaron y tuvo que escoger entre ellas.

La primera era un lago muy tranquilo. Este lago era un espejo perfecto donde se reflejaban unas placidas montañas que lo rodeaban. Sobre éstas se encontraba un cielo muy azul con tenues nubes blancas. Todos aquellos que miraron esta pintura pensaron que ésta reflejaba la paz perfecta.

La segunda pintura también tenía montañas. Pero éstas eran escabrosas y descubiertas. Sobre ellas había un cielo furioso del cual caía un impetuoso aguacero con rayos y truenos. 

Montaña abajo parecía retumbar un espumoso torrente de agua. Todo esto no se revelaba para nada pacifico.

Pero cuando el Rey observó cuidadosamente, miró tras la cascada un delicado arbusto creciendo en una grieta de la roca. En este arbusto se encontraba un nido. Allí, en medio del rugir de la violenta caída de agua, estaba sentado plácidamente un pajarito en el medio de su nido…

Paz perfecta… ¿Cual crees que fue la pintura ganadora?

El Rey escogió la segunda. ¿Sabes por que?

“Porque,” explicaba el Rey, “Paz no significa estar en un lugar sin ruidos, sin problemas,sin trabajo duro o sin dolor.

Paz significa que a pesar de estar en medio de todas estas cosas permanezcamos calmados dentro de nuestro corazón. Este es el verdadero significado de la paz.

(http://www.mitosleyendas.com/la-leyenda-de-la-paz-perfecta.html)

2.- IRENE, la diosa de la Paz

Irene proviene del nombre griego Eirene.

Es la Diosa de la Paz (Eirene) y también la estación de la primavera (EIAR, eiarinos). final de la primavera era la estación de la campaña habitual en Grecia, cuando la paz fue más un mayor riesgo. 

En la mitología griega Eirene era una de las tres Horai. Según Homero, las Horai eran las divinidades olímpicas del clima y las ministras de Zeus. Su función era regular las estaciones y favorecer la fertilidad en la Tierra. También formaban parte de las Horai Talo, Hora de la primavera y Carpo, Hora del otoño.

Más adelante el concepto de Horas evolucionó y su número se quedo reducido a tres: Eunomia, Dice y Eirene, hijas de Zeus y Temis. Eunomia representaba el orden y la ley, Dice era la diosa de la justicia y Eirene era la diosa protectora de la paz.

Eirene, cuya equivalente romana era Pax, personificaba la paz y la riqueza. Era representada en el arte como una joven y bella mujer llevando una cornucopia (cuerno de la abundancia), un cetro y una antorcha.

El nombre de Irene fue recogido por la tradición cristiana dado su significado místico. Existieron varias santas y mártires con este nombre como Santa Irene de Bizancio (5 de mayo), Santa Irene de Tesalónica (5 de abril) o Santa Irene de Portugal (20 de octubre).

Irene fue un nombre especialmente popular en los años 90 en España. En la actualidad su popularidad ha bajado ligeramente pero aún así sigue siendo uno de los nombres preferidos para niña, se encuentra entre los 10 nombres más populares a nivel nacional.

También, con el mismo significado simbólico encontramos los nombres de Paloma y Paz.

3.- CANCIONES EN HOMENAJE AL ATENTADO CONTRA "JE SUIS CHARLIE":


El 7 de enero de 2015 el semanario francés Charlie Hebdo, Paris sufrió un ataque armado, un atentado terrorista con disparos de armas automáticas.

Entre los fallecidos se encontraban dos policías, el director del medio informativo y al menos cuatro de los diseñadores de historietas.

"Francia sufrió un shock con este atentado terrorista (...) debemos hacer un bloque de que somos un país unido", dijo el presidente francés Francois Hollande a través de la televisión internacional desde el lugar de los hechos. El mandatario confirmó que cuatro de los heridos se encuentran en estado "gravísimo", y que efectivamente 11 personas murieron. Posteriormente la prensa indicó la doceava muerte.

Además añadió que 40 personas relacionadas al medio quedaron bajo inmediata protección del Estado por amenazas. Hollande aseguró que "castigarán a los agresores" y describió que "Francia es un país de libertad", que no permitirá estos hechos de barbarie.

El semanario francés Charlie Hebdo fue incendiado en 2011 por publicar una edición especial sobre Mahoma. En 2012 decidió hacer nuevas caricaturas incluyendo el tema del Islam, con el título de “Intocables 2”, de la misma manera que lo había hecho con otras religiones.

La revista hizo una parodia del Islam con una de las escenas de la película Los Intocables.

Analistas franceses destacaron que no fue un ataque planificado a última hora, sino que se estableció con una preparada estrategia, la cual les permitió el escape.

(http://www.lagranepoca.com/34659-ataque-armado-al-semanario-frances-charlie-hebdo-deja-12-muertos-heridos)

En los siguientes enlaces aparecen palabras del Papa Francisco sobre este tema, para aclarar la polémica que provocaron algunas de sus frases:
-Encuentro del Santo Padre con los periodistas durante el vuelo hacia Manila: en la página 7 está la respuesta tan polémica

-En la misa del 8 de enero del 2015

Je suis Charlie JB Bullet 

Pincha aquí para saber más sobre esta canción y leer su letra traducida.

Paroles de la chanson « Je Suis Charlie » par Grand Corps Malade

Letra y traducción al castellano

TRYO-CHARLIE

Letra y traducción

SATURDAY SONG de George Reece:

FREEDOM OF SPEECH 

Canción instrumental: https://www.youtube.com/watch?v=XrRAX_n45oM